全身白癜风 http://baidianfeng.39.net/a_zzzl/210705/9145503.html十八世纪的法国宫廷时期，粉红色是绘画、时尚和装饰艺术的流行选择。该国最富有和最有影响力的人，都会被玫瑰色、鲑鱼色和珊瑚色所笼罩，粉红色是绘画、时尚和装饰艺术的流行选择。
这种颜色被皇室成员和潮人引领，男性和女性都喜欢。粉红色是财富的象征，因为大多数人做梦也无法优雅的穿上粉红色的衣服，吃着粉红色瓷盘上的奶油蛋卷。
粉红色有着强大的力量。它的流行从法国（那个时代的全球时尚中心）传播到西欧，被所有富有的男人和女人所喜爱，他们喜欢这种颜色的礼服和刺绣的丝绸大衣。粉红色蔓延到所有足够富有而时尚的人，进入他们的房间和衣柜。下面这位可不是一个美人，而是迈尔斯·斯塔皮尔顿爵士。
今天我们可能会将粉红色与柔软和女性气质联系起来，但年前，人们对这种颜色的感觉是不同的（在当时代表“女性”的颜色是绿色）。
当时，粉红色代表贵族，而不是女性。18世纪中叶最有权势的人之一，法国国王路易十五就是这股热潮的活广告。
路易十五喜欢粉红色的装饰品——这个于年制作的华丽的音乐钟，青铜鎏金、玻璃、*铜、珐琅和钢，镶嵌着鲑鱼色的丝绸，可能就是为这位国王制作的。
这种颜色也是蓬巴杜夫人特别喜欢的颜色，她是路易十五的情妇。她是法国宫廷历史上最有影响力的女性，她不只是不是国王的妻子，而是一位女王，蓬巴杜夫人和权力是一回事。从小她就被昵称为“Reinette”，意思是“小王后”。
这位情妇和顾问，对路易十五有着不可思议的控制力，并对*治产生了巨大的影响——据说蓬巴杜发动了战争，向巴士底狱派遣的人比任何法国国王都多。撇开外交*策和国际事务不谈，她对视觉文化有着非凡的控制力，效果无可挑剔。她最喜欢的颜色，蓬巴杜粉红色，成为洛可可风格的标志性色调之一。
18世纪在南美洲（巴西的同名）发现了巴西木，这才让将粉红色作为绘画的焦点颜色成为可能。这种植物产生了一种新的染料，可以产生更明亮、更持久的粉红色。在此之前的粉红色很浅很浅。
蓬巴杜委托弗朗索瓦·布歇创作以粉色为中心色的画作。在《旭日东升》和《夕阳西下》中，被认为代表路易十五的阿波罗的身披着粉色织物。在这里，粉红色不再是女性，而是与统治者赋予自己的神圣力量相关联。
绘画并不是洛可可时期唯一繁荣的艺术。
文森瓷器厂于年在巴黎东部废弃的文森城堡内成立。路易十五资助了这家公司，并在年完全拥有了它。蓬巴杜夫人亲自经营这家公司，并要求凡尔赛宫廷臣子和巴黎资产阶级会从公司购买产品。
塞夫尔瓷器生产最多的底色之一是玫瑰粉。当时，粉红色因其对男性的提神作用而受到赞誉，并被推荐为绅士的首选装饰色。因此，粉色与时尚、绘画一起渗透到室内装饰和装饰艺术中。
蓬巴杜会把文森瓷器作为国际外交礼物送给文森斯，也送给特别乐于助人的朋友，比如在法庭上充当她间谍的警察部长。而个人使用，路易十五倾向于购买更多的蓝色底瓷器，而蓬巴杜更喜欢绿色的瓷器。瓷器有很多功能，从小煮蛋器到衣服刷子——富人手中的每一件物品都必须令人愉悦。Potpourri花盆被反复生产，狂热地购买。花盆里装满了花瓣，透过小孔散发出香味，给凡尔赛宫的公寓带来粉红色的花香。
蓬巴杜夫人从头到脚都穿着粉红色的衣服，抹着红润的脸颊。白人女性的粉红脸蛋同时暗示着纯真和性感。
与此同时，在英国，伦敦的超级明星考文垂伯爵夫人玛丽亚考文垂，也钟爱这种流行的粉白皮肤和粉红色脸颊的化妆趋势，以至于她因化妆品中的铅中*而生病。这位可怜的女人为美丽、时尚和粉红色而死。
让-奥诺雷·弗拉戈纳尔的著名洛可可画作《秋千》是对粉红色的色情运用。这件艺术品最近得到了修复，颜色现在呈现出更冷、更浅、更鲜艳的粉红色。
将《秋千》中的粉红色连衣裙，与大约8年前布歇著名肖像画中蓬巴杜夫人所穿的连衣裙进行比较，背后的风景相似。
巴黎和法国宫廷是欧洲的时尚之都，大约每月一次通过穿着微型礼服的时尚芭比娃娃传播潮流，充当当时的时尚杂志。
粉红色的洛可可式连衣裙仍然为现代时装设计师提供灵感，其令人难忘的外观仍然经常被VivienneWestwood和Dior等品牌重新创造。
当代画家FloraYukhnovich以其对洛可可绘画风格的当代诠释而闻名，她大量使用粉红色来创作抽象的场景。粉红色的云彩和披着粉红色的人物被赋予了二十一世纪的气息。
粉红色曾是一种非常高贵的洛可可颜色。今天，粉红色成为一种有争议的颜色，受到一些人的喜爱，也被另一些人认为是令人作呕的，虚假的甜美颜色。#洛可可艺术画#
喜欢我的艺术故事，记得点赞，分享和
